Современное искусство – одно из самых загадочных сфер. Кто-то посчитает работу художника квинтэссенцией абсурда, а кто-то найдёт нечто гениальное в этом произведении. Что же это такое и нужно ли оно в Якутске?
Так может и пятилетний ребёнок
Современное искусство необходимо прочувствовать, найти, ухватить или сделать. После того, как Каземир Малевич создал свой чёрный квадрат, он позиционировал искусство как то, что может сделать каждый. Нужно только прийти к этому. Потому что искусство – это способность особым образом взглянуть на мир, улавливать определенные связи между нашими действиями, нашими мыслями и внешними формами реальности.
Именно поэтому пятилетний ребенок не может так, как Малевич. Он ещё не ощущает эти связи. Он может сочетать между собой цвета или нарисовать геометрическую фигуру и разукрасить её, но он не сможет сочетать это с философско-эстетической проблематикой, которая стоит за самой работой.
Что дают нам музеи современного искусства?
Они популяризируют творчество талантливых художников. Экспозиции в музеях дают возможность увидеть работы как признанных мастеров, так и ещё неизвестных авторов, обладающих самобытным талантом и оригинальным стилем.
Музеи стремятся сделать искусство частью жизни как можно большего числа людей. Благодаря их существованию абсолютно каждый может прикоснуться к искусству, познакомиться поближе, узнать и попробовать понять.
Самым крупным музеем современного искусства в России считается Эрарта, расположенный в Санкт-Петербурге. Его название образовано из слов era и arta, что вместе означает – «время искусства».
Эрарта активно участвует в развитии современного искусства, создавая собственные проекты. Музей воплощает свои идеи в сотрудничестве с художниками, а также всеми желающими принять участие в творческом процессе. Их проекты приближают современное искусство к широкому зрителю, позволяют каждому найти в нём для себя нечто важное и интересное.
Удар по клавишам
Когда я посетила музей современного искусства Эрарта, проходила выставка Александры Ефимовой «Быстрее ветра». В её удивительных работах есть динамика, движение, порыв. Некоторые детали прорисованы довольно чётко, другие размыты. Всё это заставляет задуматься о моментах, которые ежедневно происходят в нашей жизни. Есть те, что запоминаются и те, которые забываются и остаются лишь их оттенки. Если бы я могла озвучить её картины, то это было бы что-то резкое, громкое, сильное, как удар по клавишам фортепьяно.
Я смотрю на искусство с точки зрения простого обывателя. Люблю рассматривать картины, вглядываться в детали и искать в них скрытый смысл. Наверное, искусство требует времени. С первого взгляда ты не можешь сразу проникнуться и осмыслить произведение. В принципе, как и со всем тем, что происходит.
Современное искусство в Якутии
По части этого вопроса мы обратились к Елене Васильевой, специалисту по экспозиционно-выставочной деятельности Центра культуры и современного искусства им. Ю.А. Гагарина.
Якутское современное искусство всё больше интегрируется в контекст глобального, но всё ещё остаётся очень ориентированным на локальный контекст. В каждом периоде на протяжении ХХ века возникали остроактуальные течения, создаваемые авторами, которые были явлением, выходящим за пределы региона. Каждый из этих авторов, таких как Михаил Носов, Пётр Романов, Валериан Васильев, Юрий Вотяков, отличались тем, что чувствовали глобальный контекст и при этом серьёзно занимались поисками своей национальной идентичности.
Сегодня можно говорить о том, что художественная среда в Якутии – это невероятно интересное явление, возникшее на стыке экспериментального, очень смелого искусства молодых художников конца 80-90-х годов. Это период, когда начали проводиться фестивали современного искусства, а интернет стал более доступным.
Также это художники поколения Z, обладающие невероятно широким творческим инструментарием и получившие художественное образование и практический опыт за рубежом.
Представители этих трёх поколений активно взаимодействуют друг с другом.
Характерно то, что в последнее десятилетие было проведено много фестивалей современного искусства. Можно сказать, что это была эпоха смотров. Возможно, сейчас наступает время исследовательских проектов и интеграции в международные и российские проекты, поскольку появились авторы и исследователи, активно работающие в партнёрстве с крупными арт-институциями.
Сейчас художники и творческие деятели занимаются развитием инфраструктуры. И в этом плане большие надежды многие возлагают на деятельность Центра культуры и современного искусства им. Ю.А. Гагарина, не так давно открывшегося в Якутске. Фестивали выходят на совершенно новый уровень во многом благодаря взаимодействию музеев, учебных заведений, таких как Арктический институт культуры и искусства и архитектурное сообщество.
Уверена, что Якутия на пороге действительно серьёзного прорыва в искусстве.
Рая Соколова.